“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”春节是中华民族的传统节日，万家一家人，分享快乐。

今年春节，中央电视台综合频道发售大型文化节目《经典咏流传》，它不仅建构着“文化过年新的方式”，更加亲眼了中华文明的悠远美妙，汇聚着中国人的文化热情与文化博爱。《经典咏流传》将中华杰出的诗词文化与电视媒介非常丰富多样的传播手段有机融合，顾及内容上的意境悠远和形式上的通俗易懂，把文学经典苏醒、擦亮，让古典诗词乘着歌声的翅膀乐趣飞翔，以现代人喜闻乐见的方式，“推展中华杰出传统文化创造性转化成、创新性发展”。“经典诗词”，突显时代精神 有五千年厚实文化底蕴的中华经典诗词孕育着一代又一代的中国人，影响着中华民族的思维方式、价值倾向和情感尊重，与时代的发展息息相关、血脉相连。同时，它也是电视创作取之不尽、用之不竭的宝贵资源，沦为沁入观众心田的一泓清泉。

然而，如何在承继中发展是时代给每一个媒体工作者明确提出的新的挑战，也是时代彰显当代人理应的责任与愿景。经典诗词堪称字字珠玑、句句铿锵，贯彻着中华儿女对“诗”的解读。

无论是《尚书》中的“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，还是陆贾《新语·慎微》中的“诗在心为志，出口为言”，抑或是董仲舒《春秋繁露》中的“诗道志，故精于质”，都传送着诗词的精神蕴涵、文化价值和思想意义。在中华传统文化增生中茁壮一起的中国人，总是能深切体会其中的壮怀激烈与愁绪万端，独特感受到其中的柔情似水与曾经沧海。人生的每一个阶段都会对经典诗词产生不一样的解读与了解，每一段经历也不会深化与升华对经典诗词的体悟。

事实证明，中华经典诗词未曾经常出现确实的断层和衰退，它代代相传、世世传唱，并在世界文化长河中历久弥新而长盛不衰，这是因为它一直以对外开放多元文化的姿态大大吐故纳新、与时俱进。《经典咏流传》扎根中国，放眼世界，传播着中华杰出经典诗词带给的精神补给以及古代圣贤表达的处世哲学和人生智慧。

经典诗词观照现实生活，与众不同时代精神，了解百姓心里，有机地将古人之思和今人之想要融为一体，辩证地传送新的思想和观念。节目自播出以来就受到了观众的接纳和赞誉，多首经典之作“霸屏”微信朋友圈，与此相关的关键词也陆续攀上冷搜榜。

《明日歌》在时间的维度上让我们新的思索着现代科技和传统文化之间的关系；台湾音乐家胡德夫将《天净沙·秋思》融合古谣创作出有《来甦·秋思》，歌声所到之处尽是思乡之情，又竭尽着对消逝亲友的无限追思会；《将进酒》由四个国家的艺术家同台演译，融合有所不同的民族乐器新的演译着中华经典诗词的韵味与风范；中英文版合体的《安鹳雀楼》将中国诗歌的意境美用英文娓娓道来，构建了中华传统文化的国际化传播…… 《经典咏流传》将经典诗词的精神内涵与时代发展紧密结合，既突显了其强劲的生命力与影响力，又在新的时代背景下获得新的演绎和深度考古，构建了确实意义上的“古为今用”。“和诗以歌”，融合风行元素 “君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心”。《经典咏流传》独具匠心地将经典诗词配以流行音乐，将承传愿景交托于舞台上的经典传诵人，让观众在影音盛宴中领略悠远的诗词意境，体味诗词的韵致与光华，并以音乐为切入点，了解挖出、层层解剖学经典诗词中蕴含着的价值空间和情感世界。观众遨游在内涵美和韵律美的双重享用中，生命记忆和当下语境互相撞击，在集体记忆中产生了反感的情感回响和文化尊重。

经典诗词的历史厚重感和现代旋律的流行时尚感觉联合创下了一场文化盛宴。经典诗词仍然是“阳春白雪”，仍然“曲高和寡”，它们扎根在人民的生活里，流过在人民的血液里，并大大吸取生活的智慧、万物的灵性。

因此，这档节目集知识性、娱乐性、观赏性于一体，让观众在潜移默化中感受到中华经典诗词的润物无声和春风化雨。平仄平仄融合节奏喧闹的音乐旋律，让经典诗词在音乐旋律中绽放新的生命力和感染力。经典传诵人不仅有艺术名家，也有后起之秀，还有许多热爱生活的普通人。当他们车站到舞台上，就都沦为经典诗词的传播者和守护者，对生活充满著期望、对文化怀揣敬畏，展现出给观众很深的文化底蕴和精彩的天籁之音。

他们融合自身的音乐风格，精妙地将经典诗词转化成为典雅的音符，用现代的唱法和曲调来演译传统经典。整个节目中，既有舒缓典雅的钢琴曲，也有节奏喧闹的风行饶舌；既有荧屏经典的片段音频，也有精心设置的现场演译；既有美声唱法与风行唱法的合作，也有戏曲与音乐的融合；既有古典乐器的演奏，又有西洋乐器的和兜……它超越了地域与民族的界限，完全调动了当前音乐创作的所有风行元素。

书画团的四位成员从多个角度对经典传诵人展开专业评论，在历史与现代、过去和当下之间架起了一座文化桥梁，使整个节目充满著了历史感和人文情愫，展出了节目的文化品位，挖出了经典诗词背后的感人故事。同时，节目在融媒体背景下展开着与观众的多样化对话，微信摇一摇使观众仍然受限于电视的线性传播规律，随时随地都可以逸听得经典旋律。

心形的传感设备必要相连到背景大屏幕，客观上达成协议了现场观众和经典传诵人之间的心灵交流。《经典咏流传》正在以自己的方式推展传统媒体的大力转型，与新媒体有效地融通，构建传播手段的即时简化与多元化。《经典咏流传》的舞台设置也几乎与众不同节目的内容传达，用笔墨山水画的意境营造着古香古韵，与经典传诵人所中选曲目情景交融、浑然天成。

整个舞台都反映着传统文化的典雅与高雅。“歌以咏志”，唱响生命颂歌 经典诗词中竭尽着诗人们的情感和志趣，充满着着对人生况味的思索与探索，将诗歌与人生结合，主张“文以载道”和“直抒胸臆”，侧重展现出人在社会历史中的平缓跌到浮。他们用诗词心目中地记录着自己的人生境遇，诉说着对人生的感叹，对生活的希冀，将时代洪流的巨变转化成为自己的切身体验，再行带入经典诗词的字里行间。中国传统诗、词、曲、诗、音乐、绘画、舞蹈等传统文艺样式，是中华美学精神的最重要支撑者，深深地影响着当代文艺美学精神。

中国古代圣贤和文人骚客也早就演绎了这一美学精神内涵，那就是对“真善美”的执着，并深深影响着当下的每一位中国人。经典诗词是对社会的叙述、对情感的抒写，以及对生命的观照。因而，尽管时后移事迁至、岁月更替，我们仍能从经典诗词中寻找情感的安慰和人生的方向，在其中看见高尚的品质、勇敢的性格和直率的胸怀。

梁俊老师率领贵州山区的孩子们传诵的《苔》在一夜之间攀上众多网站的头条，“白日不四处，青春扎昧。苔花如米小，也习牡丹进。”袁枚的这首《苔》，正是对每一个个体生命价值的真实写照，对大力生活态度的诚恳赞美。

远在新加坡的中国第一代钢琴演奏家巫漪丽老师年将近九旬，当双手在琴键上上下飞舞、轻盈跳动时，我们感受到了强劲的生命力和爆发力，她的心中仍旧蕴含对音乐的无限热衷和执著固守。“亭亭山上泊，瑟瑟谷中风。风声一何丰，松枝一何劲！冰霜正惨悲，终岁经常端正。

岂不罹凝寒，松柏有本性。”奥运冠军孙杨演译着刘桢的《追赠从弟》，具有令人激奋的壮志豪情。“两情若是久长时，又忘在朝朝暮暮”，香港演员汪明荃、罗家英演唱《鹊桥仙》时，首演着现实生活中的伉俪情深。

“叹一向萧瑟处，啼，也无风雨也无晴”，歌手黄绮珊唱着苏轼的《定风波》，自嘲自己人生道路的荣辱不怒、顺逆胜败…… 当舞台上仿若竹简的LED屏幕较慢掉落，经典诗词渐渐呈现出，让现在的我们横跨时空向经典缅怀、向古人缅怀。同时，经典传诵人也在描写自己的人生故事，演译的不仅是经典诗词和典雅旋律，堪称自己的人生，每一首歌曲里都在述说一个故事，谈到一段过往，共享一则领悟。《经典咏流传》在文化传送和音乐创意上都超过了一个新的美学高度，在满屏喧闹颓废的泛娱乐化围困中脱颖而出，固守自己的艺术品质和文化立场，将经典诗词与时代背景紧密结合，让人们新的感受到中国传统文化的独有魅力和不竭的生命力。

它带来观众的不仅是衰退文化记忆的历史呈现出，堪称民族文化发展的时代强音。

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